“Ez di navbera 11-17 saliya xwe de li Duhokê mam. Ez Duhokê weka hevala xwe yê zarokatiyê dibînim. Hevalê zaroktiyê yê ku em çiqasî ji hev dûr bikevin jî dê her tim li cem min be. Ez Duhokê bi dilşikestina xwe ya yekem, evîna xwe ya yekem, naskirina xwe ya yekem a ziman, dîrok û çandê ve girê didim. Ez Duhokê bi malbat, henek, hezkirin û xemgîniyê ve girê didim. Duhok delal e, Duhok rengîn û şîrîn e. Duhok nikare rastnivîsînê bike yan jî belkî em tenê nikaribin bixwînin.”

Bi van gotinan behsa Duhokê dike Nûveen Barwarî, ku zaroka malbateka li Diasporaya Emrîkayê dijî ye. Nûveen Barwarî hunermend e, li Emrîkayê di mekteb û zaingehên hunerê de xwendiye û niha jî mastera xwe li ser hunerê didomîne. Helbet ew demeka dirêj e di hilberîna hunerî de ye û gelek caran pêşangeh vekirine yan jî bi berhemên xwe yên ku bêhn û rengê Kurdistanê di wan de ye bûye mêhvana pêşangehan.

Hunermenda Kurd-Emrîkî Nuveen Barwarî, ku di berhemên xwe de -bi piranî- qumaş, xalîçe û amûrên rojhilatî û Kurdistanî bi kar tîne. Van amûrên rojhilatî bi amûrên berhemên hilberîna girseyî ya Emrîkayê ne re tîne ber hev berhemên xwe diafirîne. Ji bo Barwarî, qumaş û bi xalîçe bîranîn i. Ew herî zêde van materyalan bi kar tîne.

Li ser huner û jiyana wê me çend pirs jê kirin wê jî bersivandin:

Hevnasîna te û hunerê kengî ye û li ku ye? Ji kengî ve tu diafirînî, di hilberînê de yî? 

“Bila ez çend kêliyên jiyana xwe nîşan bikim ku ez difikirim bandoreka wan heye:

• Wek ku min berê jî behs kiribû, dema ez biçûk bûm, min xwe wek şêwekareka modayê nîşan dikir. (Îro moda ji bo min û karê min girîng e)

• Her weha, dema ez piçûk bûm, min konteynera hemamê tijî ji wan pelikên konfetîyan kir û bi sabûnê hilda û yek bi yek şil kir û bi hemû dîwarên oda xwe ve zeliqandin. Min ew konfetîyên rengê xwe kesk û şîn û şiklê xwe guloverî bi her derê ve zeliqandin. Dê û bavê min gava hatin jûra min û dîtin eyn dîn bûn û kirin ku ez wan tevan paqij bikim… Dema ku ez li ser yekem berhemandina xwe ya mezin a hunerî difikirim cara yekem ev tişt tê bîra min. (Veguherîna cihî / hunera sazkirinê ji bo xebata min îro pir girîng e)

• Dema ez li Duhokê, li Kurdistanê dimam, mamosteyê me yê hunerê em birin enstîtûya hunerî. Tê bîra min dema ku ez di studyoyan re dimeşîyam û min hemû berhemên li ser dîwarên li kampusê dîtin û tavilê ez evîndar bûm. Wê rojê ez hatim malê û min ji dê û bavê xwe re got ku ez dixwazim li şûna lîseya asayî biçim enstîtuya hunerî û wan qebûl nekir. (Ev yek ne di berjewendiya min de bi dawî bû, ez di dawiyê de çûm dibistana amadeyî li Duhokê heta pola 11an û paşê vegeriyam Amerîka ji bo pola 12emîn û zanîngehê… û çûm mektebeya hunerê.)”

Çi armanca te heye gava tu motîfên kurdî û Kurdîstanî di hunera xwe de bi kar tînî? tişteka dixwazî bibêjî heye?

“Édouard Glissant di derbarê ramana nezelaliya cîhanê de wiha dibêje: “Opacity sir û eşkere ya hemû helbestan, ango hemû hûrgiliyên cihên cîhanê, bêyî ku wan aciz bike û hewl bide kêm bike, pêşwazî dike û berhev dike. her car yek.” Ferhenga Oxfordê dibêje ku nezelalbûn ev e, “şertê nebûna şefafî an zelalbûnê; nezelaliyê.”

Dema ku ez li peyva “nezelaliyê” difikirim, ez li qatek qalind ji boyaxê û çend tebeqeyên di binê wê de ku em her gav nabînin difikirim. Kavilên hatine dîtin ku min ji nû ve bikar anîne û qumaşek li ser kiriye, ez li qatên ku ew ava kirine difikirim. Ev qat bi qatên piralî yên cil û bergên kurdî re hevreng in. Cil û bergên Kurdî di serî de min fêrî kolaj, moda û berxwedanê kirin. Fikirîna li ser kincê, wekî kolaj û protestoyê, her tiştê ku ez li ser welatê xwe, zimanê dayikê û dayika xwe dizanim hînî min kir. Ji ber ku me jî gelek qatên xwe hene. Hin xuya dibin hin jî nezelal dimînin. Çiqas qumaşê kincê li jor nezelal be jî, dê her gav di binê wê de qatek hebe. Qatên agahî û dîrokê. Dîroka wê li herêmên cuda hatiye tepisandin û li gora herêmê jî diguhere, wek zaravayên cuda yên zimanê kurdî.

Niha ku ez mezin bûm, min fêm kir ku çima em cil û bergên kurdî li mîtîngan li xwe dikin dema xwepêşandanan li xwe dikin. Ez difikirîm ku çawa xwendina yekparêz a nasnameya kurdî tune ye. Materyalên biriqandî yên ku min bikardianîn bi gelemperî qata binê cil û bergên kurdî ye ku tê xwestin bibiriqîne ye. Bi anîna vê qatê li jor, ez dikarim “biriqîn”ê wekî ast an qatek rûbirûbûnê bikar bînim ku nahêle ku temaşevan bi tevahî bifikire an têkeve hundur.

Di binê piraniya tabloyên min ên li ser tekstîlê yên dirêjkirî de nexş û nexşe hene ku carinan xuya dikin û carinan nabin. Ez bi awayê ku tekstîl û boyax dikarin materyal, laş û mekanên cihêreng eşkere bikin û veşêrin meraq dikim. Cil û bergên kurdî hem strana evînê ye û hem jî strana protestoyê ye. Dibe ku ev kaxez ji gelê min re bibe nameyek evînî û ji bo dagirkerên me bibe stranek protestoyî.

Ez bi gelek awayên ku helbestvanên kurd peyva “gulistan”ê di hunera xwe de bi kar anîne rast hatime. Awayê ku van helbestvanan ev peyv ji bo veşartin û eşkerekirinê bi kar anîne bala min dikişîne. Di dîrokê de hunermendên Kurdistanê ji tirsa dewletên mêtinger ên herêma wan dagîr kirine, neçar mane ku nasnameya xwe ya etnîkî bi metafor û motîfên kulîlkan di berhemên xwe de veşêrin.

Dengbêjî, hînkirin û axaftina bi kurdî weke karekî sûc dihate dîtin, li hin herêmên dagirkirî ev yek hîn dimîne. Kurdbûn weke evîneke qedexe dihate dîtin. Ji ber vê yekê nivîskaran gelek caran di helbest û stranên xwe de li şûna peyva “Kurdistan” peyva “Gulîstan” an jî “Gulê” bikar dianîn. Piraniya stranên kurdî xwedî şiroveyeke siyasî û romantîk in. Ez jî hunera xwe cihê di navbera strana evînî û strana protestoyê de dibînim.

Ez carinan qumaş û cil û bergên kurdî ji rewşa wan a orîjînal û herikîn derdixim û zorê didim wan da ku wan bikim mîna tabloyên kevneşopî. Dibe ku em ji perçeyên dirêjkirî re bibêjin “resimên li ser tekstîlê”. Girtina qumaşê li ser bara barkêşê wekî kiryarek êrîşkar û tundûtûjî hîs dike. Dibe ku tansiyona qumaşê ku ji aliyên cuda ve tê dirêjkirin, rengekî asîmîlasyonê û encama jiyana diyasporîk be. Di awayê ku hêmanên laş di vê xebatê de hene û tune ne, hestek dîrok û windabûnê heye. Zehmet e ku laş bi tekstîlê re neyê girêdan, lê ez dibînim ku di vî karî de wekî têgîna “gulistan” çend xalên têketinê hene. Bê guman, di vê çarçoveyê de em dikarin pêça qumaşê bi laş an çerm ve girêbidin, lê ez bawer dikim ku meriv wê di warê wênekêşî û plansaziya wênesaziyê de binirxînin, ji ber ku ew wekî peyzaj jî dikare bê şîrovekirin. Ev dîmen ji çi ne? Kî li wir dijî? Ez li ser vê cîhê xeyalî û mirovên ku wê dagir dikin difikirim. Gulistan e? Dîwar çawa dibe ev qada xeyalî? Dîwarê hundirê malekê ye yan bazarê ye? Cenazeyê kê ye û çûn ku derê?”

Bi nêrîn û nezera te bandora zarokatiya te li ser hunera te heye?

“Bi rastî zarokatîya min bandoreka mezin li ser hunera min dike. Gelek xebatên min li ser jiyîna di navbera du ziman, çand û cihên cuda de ye. Ev tiştek e ku di tevahîya jiyana xwe de pê re rû bi rû mame. Ez difikirim ku di temenek pir zû de kurdên li dîasporayê neçar in ku di warê erdnîgarî, dîrok û jeopolîtîkê de bixebitin û zane bin, ev yek di xebata min de jî pir girîng e.”

Nasvilleyê, Dîasporayê û koçkirina malbata te tesîreka çawa li hunera te kiriye? çawa rê daye hunera te?

“Dîroka malbata min bi gelek awayan bandor li hunera min kiriye. Hunera min potansiyela referanskirina kesek, cîh, tişt, an perçeyek ji xeyala min hildigire ku ez bikaribim di pratîka xwe ya berfireh de bicîh bikim. Pirbûna materyalan, dîroka wan a mîras, wateyên çandî, têgihiştinên me û komeleyên me an mirovên me bala min dikişînin.

Ez di navbera Nashville û Duhokê de, di navbera du çand, reng û şeklên pir cuda de mezin bûm. Tekane tişta ku ez difikirim di navbera Kurdistan û Tenesseeyê de hevpar e çiya ne. TN jî weka Kurdistanê herêmeka pirr çiyayî ye.

Nashville welatê muzîka country, mirîşka qelandî û nifûsa herî mezin a kurdan e li Dewletên Yekbûyî. Ez difikirim ku ew berevajîyeka pir hişk diafirîne û ev yek bandorê li hin xebatên min dike. Gelek xebatên min li ser jiyîna di navbera ziman, çand û cîhên cihê de ne ku ez bi materyalên cûrbecûr balê dikişînim ser.

Li şûna ku ez bala xwe bidim tiştên ku pir caran bi wergerandinê têne windakirin, ez li şikil û sembolên cihêreng ên ku dema ku mirov di navbera çand, ziman û materyalên lihevhatinê de dijî, têne dîtin diafirînim. Pratîka min a fireh a studyoyê berhevkirin û ji nû ve kirina berhemên ji civaka min e; wek cil û bergên kurdî yên lixwekirî, qumaş û xalîçeyên hatine bikaranîn, resim, sînor û berhemên ji pêşandinên sîyasî mane ne. Ez van materyalan xêz dikim, dibirim, çap dikim, û li ser van materyalan dirûnim da ku hêmanên veqetandî û sazûmanên binavbûyî yên mezintir biafirînim da ku şert û mercên asîmîlasyonê, amneziya kolonyal, û rewşa perçebûyî ya jiyana diyasporîk nîşan û keşif bikim.

Di xebatên min de hêmayên bedenê yên ku têne pêşkêşkirin de dîrok, cih û hesta windabûnê hene. Bikaranîn û ji nû ve bikaranîna tekstîlê derdixe holê ka meriv çawa li merivekî dinêre, meriv ê çawa di nav wan de dansê bike an jî tevbigere. Ez ji wêje û dîlana kurdî bigire heta çanda kelûpelên DY, mîzansensên bazarên Asyaya Rojavayê û gelek mijarên jeopolîtîk dikim materyal ji xwe re .”

Plan û projeyên Nûveenê çi ne ji bo paşerojê?

“Ez naha di sala xweya paşîn a masterê di bernameya hunerên xweşik de li Zanîngeha Tennessee ya li Knoxville me. Ez nizanim ku li pêşerojê çi heye… Di jiyanê de tiştek ne diyar e. Lê ez dizanim ku di jiyana min de tişta herî teqez afirandin e. Afirandina hunerî ya herî girîng e. Armanc piştî ku ez derçûm ew e ku ez hunerê bidomînim. Ez dixwazim bêtir cilan çêbikim. Ez dixwazim hîn bibim. Armanca demdirêj vekirina galeriyeka hunerî ya hevdem li Duhokê ye.”